jueves, 5 de junio de 2014
GABRIELA TOSCANO
de Hamlet a Macbeth
Vuelve a encarnar a un personaje masculino
de William
Shakespeare
Por Laura Ventura | Para LA NACION
Un celular y su batería. Con estos dos objetos
diferentes, pero que no tienen razón de ser si no funcionan en simultáneo, pues
se convierten en absurdos, puede explicarse el vínculo entre Macbeth y Lady
Macbeth. Ésta es la metáfora que utilizan Gabriela Toscano y Vanesa González,
intérpretes, respectivamente, de estos personajes en la versión de Carlos Rivas
del clásico de Shakespeare rebautizado Macbeth, el sueño de las brujas.
Las actrices habían compartido el escenario en Love,
love, love, donde Toscano interpretaba a la madre de González. Ahora regresan,
también de la mano de Rivas, para darle vida a esta pareja emblemática del
teatro, sedienta de poder y salpicada con sangre. Macbeth, el sueño de las
brujases la apuesta de una compañía, El Fulgor, dirigida por Rivas (marido de
Toscano), de la que participan algunos de sus miembros: Mercedes Spangenberg,
Cecilia Dellatorre, Mariana Melinc, Dalia Elnecavé, Andrés Portaluppi, Jorge
Lifschitz y Bruno Rivas (hijo de la pareja y también autor de las partituras
originales de la pieza). El Fulgor tiene experiencia -y éxito- en el universo
Shakespeare, ya que crearon hace algunas temporadas Hamlet, la
metamorfosis, que le valió, entre otros premios, el ACE a la mejor obra del
off.
"Macbeth es una persona bruta que no tiene verdadera
vocación social con respecto a sus conciudadanos. Se ve la ambición del poder
como camino de realización personal y no como un proyecto para la comunidad.
Parece que hubiese sido escrita ayer para la realidad local", comienza Carlos
Rivas, uno de los realizadores más prestigiosos del país. "Creo que ésta
es la obra más moderna de Shakespeare, con muchos puntos de contacto con la
gente joven. Quería hacer un espectáculo que fuese muy cercano a nosotros y muy
popular, por eso también le incorporé música", explica el director, quien
adelanta que el texto tiene algunos agregados "muy argentinos" y a su
vez una buena dosis de humor.
"No creo en el tema de los géneros, ni en el arte ni en
la vida. Macbeth no trata sobre un personaje masculino, guerrero, por un lado,
y un personaje femenino, por el otro, sino de un artefacto político que es casi
hermafrodita. Hay momentos donde Macbeth actúa más como un hombre, en el
sentido de la convención social, por ejemplo, cuando va y mata a una persona,
pero luego tiene pánico de hacer cosas ínfimas. El tema de la ambigüedad es
quizás el gran tema de Shakespeare, porque la vida se nos presenta ambigua todo
el tiempo y eso nos perturba", opina el director de La duda y La prueba,
entre otras.
Rivas define a Macbeth como una "investigación sobre el
mal": "Todos tenemos el mal dentro de nosotros, pero algunos eligen
no activarlo. La elección está en la conciencia de cada uno. Macbeth es el uso
magistral de la mentira, de la traición y del relato falso para dominar".
ß
-Gabriela, interpretaste a Hamlet y ahora regresás a un
personaje que, generalmente, había sido interpretado por hombres, ¿cómo lo
componés?
Gabriela Toscano:El teatro es una convención. No digo que
éste es un Macbeth femenino, sino que es un Macbeth. Quizá sí trabajé mucho
sobre mi parte masculina, que todas las mujeres tenemos, sin ningún esfuerzo,
porque está en todas nosotras. Interpreto a seres que como actriz no me los
quiero perder. Son grandes personajes, que en el pasado fueron interpretados en
su mayoría por actores hombres, pero que trascienden el género.
Vanesa González: -Si hay algo en lo que Carlos no hizo
hincapié fue en el hecho de que a él no le interesa si Macbeth es hombre o
mujer. Nunca se puntuó en que Macbeth tiene que hablar como hombre, por
ejemplo, y eso es muy interesante. Carlos trabaja desde los caracteres y desde
los vínculos. Son historias superpopulares, muy entretenidas. Esto es lo más
parecido a actuar que me pasó hasta ahora.
-¿Qué significa que este papel es "lo más parecido a
actuar que te pasó"?
González:Quiero decir que mi personaje, Lady Macbeth, no
tiene límites, puedo probar muchas cosas y jugar con su locura. No me tengo que
condicionar, por ejemplo, a caminar de un modo u otro. Este personaje tiene
tantas contradicciones que no me siento atada a actuar algún modo.
Mucho se ha escrito sobre el vínculo entre esta pareja,
¿cómo lo definen ustedes?
Toscano: -Tienen una forma rara de amarse, porque
ambicionan algo que en verdad no les corresponde. Es la ignorancia de obtener
algo porque sí.
González: A partir de mucho diálogo, fuimos tejiendo
una trenza cocida. Hay un juego muy potente entre los masculino y femenino en
estos personajes. En el caso de Lady Macbeth, es una mujer muy lastimada por su
incapacidad de tener hijos. Esa incapacidad de dar vida es lo que la empuja a
quitar vida.
-El título de esta versión hace hincapié en las brujas, ¿por
qué?
Toscano:Las brujas están entre nosotros, no sólo en esta
obra. Quiero decir que son esas fuerzas quienes ponen las trampas, tientan a
los personajes, los empujan. Ésta fue la intención de Carlos. Shakespeare es
tan grande porque el tema del poder es algo que no pudimos resolver como
humanos hasta el día de hoy, cómo alguien se cree Dios al lado de otro humano
sólo porque tiene poder, dinero o popularidad.
El director aporta su explicación sobre este elemento
fantástico, estas brujas -"hermanas fatídicas"- que son las tres
parcas: una, quien decide cuando nace un bebe qué ropas usará; otra, quien
consigue las telas, y la tercera, quien corta el hilo, es decir, quien decide
cuánto durará esa vida. "En realidad, no son ni monstruos ni brujas, son
mujeres, y como tales las únicas que conocen un secreto: el misterio de la
vida."
Con un texto fiel al original, pero con algunas adaptaciones
de Rivas, El fulgor regresa a los escenarios porteños. Las dos actrices festejan
otro encuentro sobre las tablas y dos personajes soñados para cualquier
intérprete: "La obra transita siempre en los bordes y los excesos, es muy
física y no hay transiciones. Macbeth exige al actor pasar de un extremo al
otro en cuestión de segundos", concluye Toscano.
MACBETH, EL SUEÑO DE LAS BRUJAS
Dirigida por Carlos Rivas.
Viernes y sábados, a las 20.30; domingos, a las 19.30.
Cultural San Martín, Sarmiento 1551
martes, 3 de junio de 2014
martes, 27 de mayo de 2014
EL GENIO DE SHAKESPEARE
‘Macbeth’: un montaje acerca del poder
Por Carlos Rivas
Es posible que Macbeth sea la obra más política de
Shakespeare, pero de lo que no cabe duda es de que es la más divertida,
original y misteriosa. Tiene brujas, fantasmas, muertos que caminan,
asesinatos, decapitaciones y traición. Pero si algo la hace perfecta es que todos
estos oscuros atributos vienen de la mano de la pareja más ambiciosa e
inescrupulosa que el teatro haya creado jamás.
Macbeth y su esposa son un perfecto artefacto político cuyo
único alimento es una voraz ambición acumulativa de poder, sin otro proyecto
que la autosatisfacción narcisista. El trono constituye para ellos la vacua
aspiración de poseerlo per se, como plataforma de consagración hacia su
beneficio material y su vidriera social. Dicho de otro modo: exactamente lo
opuesto de lo que supone ser un “buen rey”, orientado a la paz interior, la
concordia y el bien común, que lo hace merecedor del respetuoso cariño de todo
su pueblo.
A estos impostores del poder no se los puede, a mi entender,
analizar como individuos. Shakespeare ha creado un extraño organismo bifronte
organizado morfológicamente como un ser dual; son una especie de siameses
adheridos entre sí por un pegamento inviolable: la ambición de tenerlo todo. Y
para conseguirlo utilizan la mentira como arma predilecta, perfeccionada y
acompañada de una excelsa hipocresía en sus comportamientos públicos.
“Mostremos el más grandioso espectáculo hipócrita de estas épocas: la máscara
amable de un rostro falso, para ocultar lo que sabe un corazón falso”. Estas
palabras salen de boca del propio Macbeth, recién convencido por su esposa para
asaltar el poder y engañar a la opinión pública.
Juntos constituyen la fascinante creación de un genio, que
supera a cualquier otra pareja del teatro shakespeareano, como una especie de
“lado oscuro” de Romeo y Julieta. Son la manifestación de una corriente
eléctrica de doble vía, que se mueve siempre hacia delante con la ceguera
deslumbrante que les inyecta el poder. Jamás retroceden y, cuando uno vislumbra
la menor duda, el otro lo espolea con la crudísima brutalidad de un idiota
insensato. Y ese es otro aspecto que resulta fascinante, ya que son dos seres
perfectamente brutos, frívolos y carentes de profundidad espiritual. El buen
Hamlet, con sus escrúpulos éticos y su sensibilidad artística, sería
atropellado por Macbeth en la cola de la caja del supermercado cayendo de
bruces sobre la góndola de los lácteos, ante la sonrisa estúpidamente socarrona
de la parejita real escocesa que le quita el lugar. No hay nobleza en Macbeth y
su esposa; son demasiado parecidos a un goleador argentino en el fútbol
italiano y su novia semiporno. Sólo que estos son inofensivos y de su banalidad
no depende la suerte de sus conciudadanos.
Pero Shakespeare se reserva aun más sorpresas con estas dos
artes casi sublimes, compone a esta pareja con rasgos de ambigüedad
reveladores. Sus roles de hombre-mujer parecen intercambiarse con enorme
funcionalidad y ellos fluyen de uno a otro con sorprendente versatilidad. Es
otra de las brillantes percepciones de Shakespeare que no hacen más que ratificar,
a mi entender, que más que una pareja de dos individuos se trata de un nuevo
ser (una suerte de “organismo” hermafrodita) adaptado perfectamente a la única
función de acumular poder. No veo siquiera en ellos el erotismo al que suele
aludirse, ni placer sexual ni genitalidad, a mi modo de ver. Están erotizados
por el lujo y el poder. Punto.
Y por último, el asunto de la soberbia. Se creen
predestinados, invulnerables, intocables, dueños de toda razón y verdad. Aunque
sus estrategias de mentira y simulación los convierten en cínicos sinvergüenzas
más que en zonzos engreídos. Claro que hay que ser bastante bruto y
peripatético para creer a pie juntillas como lo hace Macbeth, que sólo perderá
el poder “cuando los árboles del bosque que rodea su castillo se acerquen
caminando”. Un cóctel perfecto entre imbecilidad y soberbia (¿serán la misma
cosa?), porque, como los hechos lo demuestran todo el tiempo, los árboles del
bosque siempre terminan viniendo a paso indetenible, aunque el rey no pueda
creerlo.
La reina de las brujas lo dice sin eufemismos: “Macbeth se
burlará de la muerte y su ambición pasará por encima del saber, de la virtud y
del miedo: el peor enemigo de los hombres es la confianza”. Pero avanzar
ciegamente, a raja cincha, despreciando lo evidente, creyendo que no va a morir
nunca, es la divisa que rige a la básica mente Macbeth. ¿Alguien puede dudar de
la extraordinaria sabiduría dramática de Shakespeare? ¿No deberían algunos
políticos leerlo un poco más concienzudamente?
Pero el verdadero asunto con Macbeth, al fin y al cabo, es
de naturaleza artística: ¿qué significa montar esta obra hoy, en Buenos Aires,
qué cuestiones de lenguaje escénico se ponen en juego, qué partido
escenográfico, iluminación y vestuario tomar? ¿Qué cuestiones de posicionamiento
o vanidades personales se juegan ante el medio y los estándares del mundillo
cultural? ¿Cómo pararse frente a la historia de los miles de Macbeth que nos
anteceden? En fin, dirigir Macbeth hoy es, se quiera o no, un hecho político
cultural, de múltiples sobredeterminaciones que “ensucian” la tarea. E implica
también lidiar con cierta desmesura artística y con complejos problemas
específicos de lenguaje escénico. Brujas, diosas de inframundo que se dejan
ver, fantasmas que llegan, se van y vuelven al ratito, dagas voladoras, bosques
andantes, ejércitos invasores, niños asesinados en escena. La materialidad
escénica que Shakespeare propone es complicada y muchos directores eligen el
camino de los enormes dispositivos escénicos, las escenografías acromegálicas y
una abundante tecnología aplicada a efectos especiales. Nunca tomaría ese
camino. Creo firmemente en que tampoco era el plan de Shakespeare. Confío en
que el camino para llegar al alma del espectador es el de la sencillez, la
austeridad, la fe en el relato, en el arte de los actores y en la deslumbrante
sabiduría escénica del autor teatral más popular y entretenido de la historia.
El viejo zorro inglés acaba de cumplir 450 años. Si miramos
alrededor, acá nomás, están las pruebas de que se conserva mejor que nunca.
* Director de Macbeth, el sueño de las brujas.
Fuente: DIARIO PERIL 24-5-2014
"Macbeth, el sueño de las brujas"
de William
Shakespeare.
Versión y dirección: Carlos Rivas.
En El Teatro Cultural San Martin (Sala 3)
Esta semana una función más!
Jueves, Viernes y Sábado 20.30 hs
Domingo 19.30 hs.
COMPRÁ TU ENTRADA POR:
O
EN BOLETERÍA
Jueves, Viernes y Sábado: $80
Domingo (día popular $60)
lunes, 26 de mayo de 2014
DOS AMANTES PARA SHAKESPEARE
Hacen de marido y mujer en “Macbeth, el sueño de las brujas”, dirigidas por
Rivas.
El vínculo entre los personajes que reunieron a Gabriela Toscano y a Vanesa
González fue ganando intensidad con los años. Se conocieron en televisión, en
el juvenil Media falta, donde Toscano fue preceptora de un grupo de alumnas,
entre las que estaba González. Después fueron madre-hija en el teatro, en Love,
Love, Love dirigidas por Carlos Rivas; el mismo director ( marido de Toscano )
que ahora las reúne en Macbeth, el sueño de las brujas, una versión del texto
de Shakespeare que ensayan desde hace seis meses. “En esta obra somos pareja”,
asume González. Ella es Lady Macbeth y Toscano, el mismísimo Macbeth,
manipulado por su mujer y los designios de las brujas. “En el escenario
funcionamos como un monstruo de dos cabezas”, completa la actriz que también está
en Sres. papis (Telefe).
Toscano y Rivas tuvieron una experiencia anterior con Shakespeare: Hamlet, la
metamorfosis donde ella era el príncipe danés. De esa puesta, integrada por
varios ex alumnos de los talleres de Rivas, surgió el equipo con el que trabajan
Macbeth. La nueva integrante es Vanesa González.
Cuando se denominan “grupo”, ¿de qué hablan? Porque en teatro nombrarse así
responde a una tradición muy concreta.
Toscano: Nosotros somos un grupo que hacemos todo: desde coser un botón hasta
ir a comprar la tela para el vestuario. Todos dejamos cosas para ensayar esta
obra, todas las noches es para el grupo desde las 7 hasta la 1 am. Es un acto
de amor.
González: Tenemos el deseo de hacer lo que queremos y como queremos hacerlo.
¿Lo ven como algo atípico dentro del teatro porteño actual?
Toscano : En el circuito profesional, sí. En el amateur, no.
González : Es que una como profesional tiene que trabajar, y comer de lo que
hace. Eso te lleva a actuar en cosas que por ahí no te interesan tanto, pero
que te ayudan a vivir de esto. Por otro lado, una tiende a aburguesarse un
poco. Eso te pasa y cada uno decide lo que quiere hacer.
Decías que los primeros ensayos fueron horribles ¿Qué pasó?
González: Quise decir que nunca hice un texto así y quería ver cómo podía salir
algo de eso ( Shakespeare ) de mi boca, imaginate lo que fue. Habré dicho que a
mí me salía horrible, pero nunca que el proceso lo fue.
¿Te estimula, habiendo hecho textos de Shakespeare, tener a una actriz que
nunca hizo ninguno como co- protagonista?
Toscano: Me estimula que Vanesa ponga a disposición su tiempo porque sé de qué
se trata. También soy profesional y acá puse mi tiempo sin rédito económico,
sólo por el objetivo de crecer como actriz.
Uno de los ejes de esta versión es la maldad, ¿cómo pensaron ese punto de
anclaje?
González : Macbeth asesina a su primo para usurparle el trono, no le importa
nada. Esa ambición que no para ante nada finalmente se convierte en algo banal.
Toscano: No tiene muchos secretos Shakespeare, te cuenta la historia de un tipo
que quiere el poder y dice “vamos y lo matamos”, y después viene la bruja y le
dice “¿viste lo que hiciste? Ahora te va a empezar a ir mal”. Es una especie de
melodrama, y eso es popular.
¿Si?
Toscano: Totalmente. Creemos en eso y en que estamos haciendo un teatro popular
de calidad.
Fuente: Diario Clarin 24 de mayo de 2014
jueves, 22 de mayo de 2014
MACBETH . EL SUEÑO DE LAS BRUJAS
GABY VOLVIÓ AL TEATRO
[SOLO 18 FUNCIONES]
FUNCIONES:
VIERNES, SABADOS 20:30 Hs $80
DOMINGOS 19:30hs (día popular $60)
COMPRÁ TU ENTRADA POR:
https://www.tuentrada.com/Online/ O EN BOLETERÍA
viernes, 16 de mayo de 2014
jueves, 15 de mayo de 2014
GABRIELA VUELVE AL TEATRO
HOY VIERNES 16
GRAN ESTRENO !!!!
"MACBETH.
EL SUEÑO DE LAS BRUJAS"
Ya están a la venta las entradas para "Macbeth. El
sueño de las brujas" en https://www.tuentrada.com/Online/ y en boleterìa
lunes, 12 de mayo de 2014
GABRIELA VUELVE AL TEATRO
MACBETH. EL SUEÑO DE
LAS BRUJAS
Elenco: Gabriela Toscano, Vanesa González, Carlos Rivas, Mercedes Spangenberg,Cecilia Dellatorre, Mariana Melinc, Dalia Elnecavé, Andrés Portaluppi, Jorge Lifschitz, Bruno Rivas.
Autor: William Shakespeare
Versión y dirección: Carlos Rivas
Asistente de dirección: Cecilia Dellatorre
Escenografía: Carlos Rivas – Facundo Necchi
Iluminación : Gonzalo Córdova
Vestuario: Alejandra Robotti - Mercedes Spangenberg
Música original y ejecución en vivo: Bruno Rivas Toscano
Letras de canciones: Carlos Rivas
Producción Compañía: El Fulgor
Producción ejecutiva : Lucas Silvani
Voz en off : Alejandra Majluf
Voz niño en off : Ignacio Melinc
Armadura y coronas: Facundo Necchi
Fotografía : Studio Fotín
Prensa y comunicación : Más Prensa
Estreno: viernes 16 de mayo, 20.30 h.
Funciones: viernes y sábados, 20.30 h; domingos, 19.30 h.
Duración del espectáculo: 1 hora 55 minutos
Sala 3
Valor de la entrada: $80 / Domingos (día popular): $60
viernes, 25 de abril de 2014
"MACBETH -
EL SUEÑO DE LAS BRUJAS"
EL SUEÑO DE LAS BRUJAS"
- W.
SHAKESPEARE
ESTRENO:
16 de MAYO - Centro Cultural San Martín -
En el 450° aniversario del nacimiento
de William Shakespeare.
de William Shakespeare.
El grupo de investigación de "HAMLET,
la metamorfosis" (2010):
GABRIELA TOSCANO, VANESA GONZÁLEZ,
MERCEDES SPANGENBERG, CECILIA DELLATORRE,
MARIANA MELINC, JORGE LI, ANDY PORTALUPPI,
DALIA ELNECAVÉ, LUCAS SILVANI.
Música original: BRUNO RIVAS TOSCANO
Versión y Dirección: CARLOS RIVAS
la metamorfosis" (2010):
GABRIELA TOSCANO, VANESA GONZÁLEZ,
MERCEDES SPANGENBERG, CECILIA DELLATORRE,
MARIANA MELINC, JORGE LI, ANDY PORTALUPPI,
DALIA ELNECAVÉ, LUCAS SILVANI.
Música original: BRUNO RIVAS TOSCANO
Versión y Dirección: CARLOS RIVAS
sábado, 29 de marzo de 2014
sábado, 8 de marzo de 2014
sábado, 8 de febrero de 2014
Hola a Todos, mi nombre es Silvina
soy la creadora de este sitio integramente dedicado a GABY!
y quiero contarles que hoy
esta cumpliendo 7 años de vida!!.
Estoy muy feliz por haber llegado hasta aquí!
Gracias por mantenerlo vivo con sus visitas y comentarios.
Prometo seguir!
Gaby Te quiero y admiro muchisimo!
Gracias por todo!
Silvy
martes, 7 de enero de 2014
miércoles, 1 de enero de 2014
sábado, 21 de diciembre de 2013
viernes, 29 de noviembre de 2013
viernes, 25 de octubre de 2013
lunes, 9 de septiembre de 2013
sábado, 7 de septiembre de 2013
EMILIA MAZER VOLVIÓ CON
"BUSCANDO A MADONNA":
ROTH
Y TOSCANO FUERON A VERLA
La actriz estrenó su unipersonal bajo la dirección de Carlo Didoménico y recibió la visita de sus amigas y colegas.
La actriz Emilia Mazer presentó la noche de este
viernes su conmovedor unipersonal, en el que interpreta a Lucy, una
chica de la calle que reparte estampitas por los colectivos mientras sueña con
ser como su máximo ídolo: Madonna, la reina del pop.
La destacada intérprete se las arregla para componer a este
ser desvalido y tragicómico, y al mismo tiempo, plantea repensar el constante
ataque que recibimos desde los medios de comunicación y la publicidad, y sus
consecuencias.
En el debut estuvieron presentes Cecilia Roth (luego de
"Relaciones pornograficas"), Gabriela Toscano, Lucrecia Blanco, quien
salió corriendo de la funcion de "La casa de Bernarda Alba" para
poder llegar, y Sabrina Carballo.
Fuente : Rankingcero
Fuente : Rankingcero
Suscribirse a:
Entradas (Atom)







.jpg)





























