domingo, 21 de noviembre de 2010

TEATRO //

 HAMLET NUNCA 
ESTUVO TAN CERCA 



Por: Gabriela García Morales - 10/11/2010 

Con una puesta dinámica y original en la que se aprovechan todos los espacios del cálido bar Rivas se estrenó Hamlet. La Metamorfosis con la talentosa Gabriela Toscano. Son 16 funciones de sólo 45 espectadores. Uno de esos lujos que ofrece Buenos Aires.

 

Es un Hamlet que te habla a la cara. Una sala pequeña donde predomina la madera y el silencio de San Telmo. En esa calma irrumpe la acción. Los personajes se desplazan por todo el espacio entre los espectadores. Aparece el  espectro en la oscuridad y poco a poco el espacio se traslada al tiempo del perturbado joven Hamlet. Gabriela Toscano le pone una energía al personaje que anda por el espacio tocando a cada asistente que sigue las distintas escenas girando la cabeza casi sin alcanzar a percibir todo lo que ofrece la obra dado el ritmo que lleva. Textos imperdibles que se dicen con buena dicción, claridad y la pasión que demanda esta obra. Salen actores de todos los rincones, de arriba, de abajo y se mueven como si el escenario fuera un estadio.
  
Hay actores que hacen dos papeles con gran plasticidad y convicción. Las imágenes que se crean con muy pocos elementos son sugestivas y aluden a un mundo onírico. Como toda obra de tanta duración tiene algunos momentos en que baja la energía pero por otro lado tiene momentos inolvidables crados por la versión y dirección de Carlos Rivas.

 

Pequeña síntesis
Ha muerto el Rey accidentalmente. Pero su hijo, el joven Hamlet, no logra aceptar que su madre haya vuelto a casarse con su tío consagrándolo Rey. La aparición sobrenatural de lo que parece ser el espíritu de su padre lo alerta del falso relato de su  muerte, que fue en realidad un asesinato a manos de su propio hermano. El viejo Rey vuelve del Infierno  reclamando venganza por parte de su hijo. 

Obligado así a restituir el orden convulsionado del Reino, el Príncipe Hamlet se ve involucrado en una serie de violentos sucesos para los que no parece estar preparado. Abandonando sus propios deseos juveniles de amor y aspiraciones artísticas conseguirá hacer pública la verdad… pero cometerá actos desesperados que terminarán en una catástrofe.
Para que el Tirano muera un  brillante joven y varios de sus pares pagarán con su vida  la necesidad de reivindicar un sentido de la justicia, que los mayores han elegido traicionar.-

 

NOTA DEL DIRECTOR

 

Queremos ver de cerca la cara de la joven indignación. Prácticamente encima del espectador, como un ilusionista que hace sus trucos de naipe a centímetros de los ojos de su audiencia. Carlos Rivas

La Época Muda 

¿Es Hamlet un Príncipe cobarde? ¿Un  poeta existencialista? ¿Un muchacho angustiado, casi adolescente, que necesita encontrar la calma y nos grita a la cara su horror por la mentira? ¿Un artista frustrado devenido en político? ¿Un humorista enojado que desnuda nuestras conciencias? ¿Un bobo caprichoso? ¿Una mariposa condenada a transformarse en gusano?
¿Por qué la lengua incontenible de éste muchacho pretende volver a ponerle nombre a todas las cosas del mundo? ¿No le alcanzan los nombres  que heredó de sus mayores? ¿O acaso cree que volviendo a nombrarlas, en su eco recuperarán el sentido? ¿Por qué no se queda tranquilo gozando de su status, aguardando su futuro Real? ¡Este muchacho es un verdadero incordio… un “pesado” insoportable! ¡Un intelectual vanidoso!  Habría que hacerlo callar.
En una época adormecida por la  anomia de las palabras impunes, la decadencia de la forma y del significado, la obra sacude el terreno forzándonos a soportar un nuevo sentido  de las cosas. Y nos obliga a tratar de mantener el equilibrio, saliendo del automatismo perceptivo.  Imaginar la obra “Hamlet” como la metáfora corrosiva del mundo empobrecido en que vivimos, en el que las palabras solo existen en tanto música de fondo del “Mercado Global”. El “ring- tone” es la música de la época.

 Justicia, traición, vergüenza, culpa, venganza, coraje, lealtad, mentira, amor, sexo, todos nombres apropiados y licuados por el Poder. Hamlet se los arranca de las manos para hacerlos estallar de sentido, en el corazón mismo de la  banalidad. Por eso su palabra es netamente “política”. La suya no es la palabra “oficial del Reino”; sus héroes no son los del Poder, ni su relato el del traidor.

Hamlet - el salvaje - habla como un niño que está aprendiendo a hablar mientras habla. Y mientras lo hace, crea “sentido”, corroe, inventa el Mundo.  Es el Gran Hablador de la Historia del Teatro… o sea, de la Historia. El que llama a las cosas por su nombre.
 Este delicado Príncipe nos inventa. Y nos redime.

 ELENCO
Gabriela Toscazo
Mercedes Spangenberg
Catherine Biquard
Adriana Marqués
Cecilia Delatorre
Pablo Mariuzzi
Pablo Rinaldi
Jorge Lifschitz
Andrés Portaluppi
Michael Shomron
Carlos Rivas

 FICHA TECNICA 
Dirección: Carlos Rivas
Escenografía: Carlos Rivas – Facundo Henchí
Iluminación: Fernando Dopazo
Vestuario: Mercedes Spangenberg
Fotografia: Paula Herrera
Producción Ejecutiva: Joaco Laviaguerre
Producción General: Facundo Henchí
Asistente de Dirección: Michael Shomron
Prensa y comunicación: Natasha Tiffenberg
Sala “Arriba de Rivas” – Estados Unidos 308 - 16 ÚNICAS FUNCIONES
Sábados: 20.30hs  y  Domingos: 20hs    Entradas: $ 70
Atención:    Sólo 45 espectadores por función
Reservas:   4361-5539 4361-5539
                       www.caferivas.com.ar

 

Fuenrte: http://www.culturar.com/

GABRIELA TOSCANO
ES
HAMLET...

miércoles, 17 de noviembre de 2010


¿Se quiebra el maleficio en 
“Para vestir santos”?



Finalmente llega la boda para una de las hermanas San Juan. Los personajes de Gabriela Toscano y Fernán Mirás, ante el altar en el próximo capítulo de la tira de El Trece.

Después de 30 episodios, algo claro queda alrededor de las hermanas San Juan en Para vestir Santos, la tira de El Trece: que las parejas estables no son el fuerte de estas chicas. Pero el "maleficio" se quebraría este miércoles.

 

La mayor del trío, Susi (Gabriela Toscano), llega al altar junto al personaje de Fernán Mirás. Pero el camino no será sencillo. Uno días antes del casamiento, a Susi se le presenta David (Alfredo Casero) dispuesto a recuperarla.

 

Para las otras dos hermanas, la previa también será agitada. Male (Celeste Cid) empieza a dedicarse a la venta de tortas y bocaditos. En ese camino, conoce a una repostera...y no puede evitar sentir una fuerte atracción hacia ella.

 

Por su parte, Virgi (Griselda Siciliani) descubre que Julio (Rafael Ferro) volvió de México y está con otra mujer.

 

El unitario de Pol-Ka tendrá su capítulo 31 mañana a las 22.45. ¿Habrá que cambiarle el título después?


Diario Clarin 17-11-20


Para vestir Santos

Se casa Susy en "Para vestir Santos": Este miércoles, a las 22.45 hs., llega el capítulo treinta y uno de “Para vestir Santos”, el unitario producido por Pol-ka para El Trece, protagonizado por Gabriela Toscano, Celeste Cid y Griselda Siciliani. Ingresá a esta nota y conocé el adelanto de este episodio.



SINOPSIS DEL CAPITULO TREINTA Y UNO:


Las hermanas San Juan están muy ocupadas con todos los preparativos para el casamiento de la mayor de ellas (Gabriela Toscano) con Sergio (Fernán Mirás). Pero días antes del gran acontecimiento, a Susi se le presenta David (Alfredo Casero) dispuesto a recuperarla y evitar el inminente enlace. Finalmente llega el día de la boda, y Susi - llena de miedos y dudas - está dispuesta a dar el paso. Todo indica que el “maleficio” que parece reinar en los temas afectivos de las hermanas -que siempre terminan sin concretar una pareja estable- está próximo a romperse…

Mientras tanto, Male (Celeste Cid) empieza a dedicarse a la venta de tortas y bocaditos dulces. Conoce a una repostera y no puede evitar sentir una fuerte atracción hacia ella.

Por su parte, Virgi (Virginia Siciliani) descubre que Julio (Rafael Ferro) volvió de México y está con otra mujer, hecho que la angustia mucho.

domingo, 14 de noviembre de 2010

"PARA VESTIR SANTOS"
MUSICAL DEL CAPITULO 30
MIERCOLES 10 DE NOVIEMBRE 2010




[Click sobre la imagen para agrandar]

miércoles, 10 de noviembre de 2010

G A B Y . B O N I T A






[Click sobre la Imagen para agrandar]
[Click sobre la imagen para agrandar]
Adelanto de miércoles: 

Para vestir Santos



[Click sobre la imagen para agrandar]

El miércoles, a las 22.45 hs., llega nuevo episodio del unitario de Canal 13 protagonizado por Gabriela Toscano, Celeste Cid y Griselda Siciliani. Ingresá a esta nota, conocé el adelanto de ese capítulo y mirá las fotos.

Este miércoles, luego de todos los malos momentos vividos últimamente, las hermanas San Juan se proponen vivir sus vidas y pasarla lo mejor posible. Virgi (Griselda Siciliani) Male (Celeste Cid) y María Eugenia (Gloria Carrá) comienzan a hacer actividad física con un personal trainer. El profesor las invita a una fiesta a la noche y hacia allí van las tres. Virgi y Eugenia se divierten mucho; sin embargo Male no se siente a gusto en el boliche. 

Por otro lado, Virgi no puede dejar de pensar en Julio (Rafael Ferro) y hasta sueña con que vuelve de México. Para distraerse, comienza a decorar el cuarto de su futuro bebé.

María Eugenia finalmente logra reencontrarse con su hijo después de mucho tiempo sin verlo. 

Y Susi (Gabriela Toscano) está dispuesta a recomponer su relación con Sergio (Fernán Mirás). No quiere perderlo. Juntos van a un grupo de autoayuda para tratar sus adicciones. Y Sergio vuelve a proponerle casamiento.

Ayer por la noche, Magela Zanotta y Silvia Baylé fueron a ver a su amiga Gabriela Toscano en la obra que protagoniza, “Hamlet, la Metamorfosis, en la Sala Arriba de Rivas.

Terminada la función, Magela y Silvia se quedaron especialmente para felicitar a Gabriela y a su marido, Carlos Rivas, quien además de dirigir la obra, actúa en ella.

“Hamlet, la Metamorfosis

Sala “Arriba de Rivas” – Estados Unidos 308

Sábados: 20.30hs y Domingos: 20hs




Fuente :http://exitoina.com

sábado, 6 de noviembre de 2010


“NUNCA ME ACOSTUMBRÉ

 A LA EXPOSICIÓN






Metida de lleno en un nuevo desafío interpretar a Hamlet la actriz asegura que Para vestir santos tiene una audiencia multitarget y que, a pesar de sus más de 40 años de carrera, todavía le cuesta ser una persona pública. 

Desde su infancia, Gabriela Toscano quedó instalada en la memoria colectiva como una de esas nenas actrices que podía actuar en una novela familiar y hasta participar de películas como La Mary, en la que Carlos Monzón y Susana Giménez mostraban escenas de alto voltaje. En 1986, a los 18 años, viajó a París con un grupo de artistas y actuó en una de las películas más reconocidas en la historia del cine argentino: El exilio de Gardel, de Pino Solanas. Nunca dejó de trabajar: se convirtió en una figura fuerte para la ficción televisiva y siguió con su formación en el teatro. Ahora se luce como una de las hermanas conflictivas de Para vestir santos –unitario que promedia los 18 puntos de rating en El Trece– y sumará un nuevo desafío a su carrera: interpretará a Hamlet en una sala de teatro independiente. 

“Quiero mostrar que puedo hacer otras cosas. Quiero que se vea cómo fui creciendo. Si no, me retiro”, confiesa Toscano a Tiempo Argentino, en un café de San Telmo decorado con libros, velas. Se oye música clásica. En pocos minutos tendrá que repartir su tiempo entre grabaciones y ensayos, pero, según confiesa, con el amor intacto por la actuación.

 –Vas a actuar en una obra clásica y además con un personaje masculino. ¿Cómo se aborda?

–Es muy interesante. La obra es una versión de Carlos Rivas (el director de la puesta, quien además es su esposo). Se mantiene el texto de Shakespeare, pero hay una adaptación. Es un proyecto que Carlos tiene desde hace mucho tiempo, y me dijo que quería que yo fuera Hamlet porque es un personaje femenino en cuanto a su sensibilidad. Es una obra compleja, pero se mantiene en el tiempo, en un punto es imbatible. Todas las cosas que dice Hamlet son muy actuales. Además, es una obra política. Y Shakespeare es un autor  muy popular. Lo vamos a mostrar mucho más cercano de lo que la gente se imagina. 

–¿Encontraste el tiempo para armar este personaje en medio de las grabaciones?

–No paramos nunca de ensayar. Hace un año que estamos con este proyecto. Me gustó mucho que Carlos me propusiera esto y tomar el desafío. Hay un momento en el que uno tiene que hacerse cargo y enfrentar sus miedos. En esta profesión estás catalogada de determinada manera, y romper los moldes es difícil. Pero la vida es una sola y me quiero hacer cargo de este personaje. Es una ruptura muy importante. No sé si en la historia del teatro argentino hubo muchas mujeres que hicieran de Hamlet. 

–¿Cómo te sentís en la televisión?

–La experiencia de Para vestir santos es muy intensa. Me parece que armamos un buen trío, tiene mucho que ver con cómo somos nosotras tres, la relación que tenemos. La otra vez lo hablaba con Griselda (Siciliani)  y le decía que nosotras no somos amigas, pero tenemos algo en lo artístico como de hermandad, y de ahí se formó el vínculo. Hay una cuestión de respeto de los lugares, de las ideas de cada uno. 
–Y de repente las tres se ponen a cantar…

–¡Sí! Es muy original. Es una locura. Yo me dejo arrastrar. A veces me agarra algo y digo: “¡Chicas, por favor! ¡Qué estoy haciendo acá!” Pero nos ayudan a cantar y a hacer las coreografías. Lo que a mí me sorprende es que este programa tiene un público de diferentes estratos sociales. Una chica que hace malabares en un semáforo me dijo que lo ve. El otro día nos agarraron una familia de mujeres que eran cuatro generaciones y las cuatro lo veían. Hay algo que sobrepasa la clase media, es más popular. Me parece que tiene que ver con que son tres chicas de barrio. 

–Con tantos años de carrera, ¿te acostumbraste a la exposición?

–Nunca me acostumbré a la exposición. Un arquitecto termina su obra y la deja ahí, nosotros cargamos con lo que hacemos, las personas están expuestas al mismo tiempo, es complicado. Si la crítica sale al otro día, ese cuestionamiento es para uno. Pero me acostumbré a tomar riesgos.  Si estoy todo el tiempo pensando en el aval de los demás, me quedo sin hacer cosas. No quiero que me pase eso.  La crítica y las opiniones no me van a frenar. 

–¿Nunca te cansaste de actuar?

–A veces me siento cansada. Sobre todo cuando son las 7:30 de la mañana y ya estoy grabando. Pero nunca me cansé de actuar: me cansa todo lo externo, la tensión del estreno, las jornadas largas de trabajo, pero actuar es una de las cosas que más intactas tengo desde que soy chica. Es verdad que como uno trabaja con el propio instrumento se repite, pero es inevitable. El músico tiene el instrumento afuera, pero si hoy vengo con una hernia, tengo que salir y trabajar con la misma fuerza. 

–¿Te queda algún personaje importante por hacer?

–¡Me queda todo por hacer! Cada personaje va desarrollando una parte de uno, porque toca distintos temas. Hubo momentos de mi carrera en los que me sentí vacía. Pero hay que generar las propuestas. Por eso esta obra es para mí una herramienta para que pueda hacer otras cosas. Me gusta ser una persona reconocida por mi trabajo, me gusta que me saluden. No tengo problema con eso. Si la persona que viene es respetuosa y no es agresiva, lo disfruto. Igual, hay gente muy rara... Pero por lo general me tocan personas bastante normales.

Fuente: Diario El Argentino 5-11-10

CANAL DE VIDEOS EN YOUTUBE